FRAGILITÀ | a cura di Cristina Cuttica | opere di Alice Voglino

30 gennaio – 1 marzo 2026

opening: venerdì 30 gennaio ore 18-20

Atelier Voglino | Corso Milano 23 Verona | T. 340 799 8911 – info@ateliervoglino.it

orario: mercoledì – venerdì ore 17-19 o su appuntamento

Venerdì 30 gennaio ore 18-20 Alice Voglino apre le porte del suo studio Atelier di Verona in Corso Milano 23 per presentare la ricerca Fragilità con cui l’artista è stata selezionata finalista all’VIII Premio Internazionale GAeM – Giovani Artistǝ e Mosaico, indetto dalla IX Biennale Mosaico Contemporaneo di Ravenna conclusa il 18 gennaio scorso.

Fragilità nel suo insieme è un percorso verbo-visivo composto da differenti opere: 

• n. 4 tele tessute in cotone all’uncinetto, dipinte e ricamate, ciascuna con una delle seguenti frasi:
  • La vita è trasformazione
  • Desiderare Sognare Creare
  • Siamo capaci di amore
  • Respiro profondo
• n.1 assemblaggio di tovaglioli antichi cuciti, dipinti e ricamati con la scritta Credi in te, dalla forma ottagonale come la fonte battesimale, simbolo di rinascita
• n. 20 tele (cm24x18 ciascuna) dipinte con colori acrilici e con fondo nero a descrivere l’energia potenziale dell’esistenza che attraversiamo lungo la strada della vita, da cui possiamo lasciarci guidare e a cui possiamo connetterci, come suggerisce la fisica quantistica.

“Con questa ricerca – afferma Alice Voglino – ho cercato di approfondire la fragilità della condizione umana argomento che sento molto mio. Ogni giorno ciascuno di noi sperimenta la fragilità dell’esistenza nel confrontarsi con un mondo in continuo cambiamento che ci impone costante adattamento facendoci diversi giorno dopo giorno, senza però per questo sentirci sufficientemente capaci.”.

Per la realizzazione delle opere l’artista ha appositamente imparato ad utilizzare l’uncinetto e il ricamo, lasciando spazio all’imperfezione della sua inesperienza come parte del processo, oltre ad ispirarsi ai lavori tradizionali femminili, insieme di tradizione, creatività, conoscenza ma anche di esclusione di genere e marginalità sociale e economica.

L’allestimento dell’esposizione sottolinea il senso di fragilità indagato dall’artista presentando le opere della ricerca come sospese in aria, sensibili al passaggio delle persone che, con il loro movimento e interazione, ne possono determinare l’oscillazione e sperimentare, così, la potenziale fragilità delle relazioni.

L’esposizione, curata da Cristina Cuttica, resta aperta dal 30 gennaio al 1 marzo prossimo ed è visitabile in Atelier dal mercoledì al venerdì in orario 17-19 o su appuntamento.

A questo link il video che presenta la ricerca:  https://youtu.be/-0jl8-nHyfw

Altre informazioni sulla ricerca: qui

mostra collettiva a cura di Independent Artists

FREE FORMS – L’arte informale nel contemporaneo

PERIODO: Dal 17 gennaio al 14 febbraio 2026

SEDE ESPOSITIVA: Villa Brentano – via Magenta, 25 Busto Garolfo (MI)

APERTURE: dal martedì al venerdì su appuntamento; sabato ore 14:30 – 18:00

INAUGURAZIONE: sabato 17 gennaio ore 11 – 12:30

visitabile da Martedì a Venerdì solo su appuntamento e il Sabato dalle ore 14:30 alle 18:00

Per info e appuntamenti: segreteria@independentartists.eu

In esposizione: Dream Colours, 2025, tecnica mista su tela, cm 80×60

Color power, gli spazi del colore

a cura di Cristina Cuttica

opere di Alice Voglino e Anica Kitanoska

Inaugurazione giovedì 27 novembre ore 18-20

27 novembre | 19 dicembre 2025

Atelier Voglino, Corso Milano 23, Verona

orario: da mercoledì a venerdì ore 17-19 oppure su appuntamento:  email info@ateliervoglino.it – T. 340 799 8911

Il colore, grazie alla luce, rappresenta da sempre l’elemento capace di farci scoprire il mondo che ci circonda, di muoverci in esso sentendocene parte, di percepirne l’esistenza e l’essenza, diventando significante e simbolo, specifico per ogni popolo, cultura e credenza. Dalla ricerca di due giovani artiste contemporanee, Alice Voglino e Anica Kitanoska, ciascuna con una storia personale, mix di differenti esperienze di vita, territori, culture e formazione, possiamo osservare il reciproco processo creativo che partendo dalla pittura arriva a declinare il colore con differenti tecniche e materiali abbinata a una spiccata individuale confidenza con il colore stesso e la sua applicazione.  Giovani artiste che, l’una tramite pittura, scultura, assemblaggi, l’altra tramite pittura e mosaico, ci conducono in un luogo condiviso fatto di emozioni, percezioni, vissuti, valori esistenziali universali che ci caratterizzano come umanità, proposti attraverso l’occhio contemporaneo delle giovani generazioni.

L’esposizione è inclusa nel programma degli eventi fuori Ravenna della IX Biennale di Mosaico Contemporaneo (18 ottobre 2025 – 18 gennaio 2026) organizzata dal Comune di Ravenna, Assessorato alla Cultura e al Mosaico, coordinata dal MAR – Museo d’Arte della Città di Ravenna e con la direzione artistica di Daniele Torcellini.

Alice Voglino è semifinalista Arteam Cup 2025 e espone a Paratissima, Torino dal 29 ottobre al 2 novembre 2025.

L’opera selezionata è Respiro profondo (2025, cotone lavorato all’uncinetto e fili da ricamo, cm 95×48) parte della ricerca Fragilità (2024 – 2025)

Inaugurazione: giovedì 30 ottobre ore 17

Paratissima | Real Collegio Carlo Alberto, Moncalieri (TO) | 29 ottobre – 2 novembre 2025

Alice Voglino tra gli artisti under 35 selezionati alla settima edizione del premio internazionale GAeM – Giovani Artisti e Mosaico 2025 indetto in occasione della IX Biennale Mosaico Contemporaneo di Ravenna.

Il lavoro selezionato per l’esposizione ha titolo Credi in te (2025, tecnica mista su tovaglioli antichi, cm 80×58) e fa parte della ricerca Fragilità (2024 – 2025)

dal 18 ottobre 2025 al 18 gennaio 2025

Biblioteca Classense, Manica Lunga, Via Alfredo Baccarini, 3 Ravenna

Inaugurazione: sabato 18 ottobre ore 17,30

Articoli: Exibart – L’Arena

La mia ricerca Non c’è confine proposta in ArtVerona da Manuel Zoia Gallery.

10-12 ottobre 2025 | ArtVerona

Manuel Zoia Gallery | Padiglione 12 Stand L12

Silent Ground at Domio Gallery

19 luglio | 20 Agosto 2025

global online exhibition

Presento due lavori su cartoncino finitura lino, parte della ricerca riflesso e riflessione su cui sto attualmente lavorando.

Qui il link all’esibizione e il testo critico: SILENT GROUND

SCARICA QUI IL TESTO CRITICO DELL’ESPOSIZIONE

Fondazione Cingoli | Villa Paris, Roseto degli Abruzzi

‘Cosa non vedi di me’ | opere di Alice Voglino

29 giugno | 6 luglio 2025

opening domenica 29 giugno ore 18 in occasione di Roseto Gentile Fest 2025

Vedere per conoscere quanto ci circonda. Renderlo familiare, ricondurlo a quanto noto e sentirci al sicuro, confortati da un vedere che conferma le convinzioni personali, che fortifica le individuali credenze sul mondo.

Ma cosa succede se cambiamo punto di vista? Se portiamo l’attenzione su altre caratteristiche e aspetti finora non notati?

L’artista Alice Voglino con la ricerca Cosa non vedi di me ci conduce in uno spazio fisico e metafisico dove il colore e la luce ci prendono per mano e ci portano a vedere la complessità della realtà che incontriamo, invitandoci a affinare la nostra capacità percettiva per autorizzarci a considerare che esiste sempre qualcosa che non riusciamo ancora a vedere e che le persone sono sempre molto più di quanto vediamo. 

Ci invita ad andare oltre le personali convinzioni e convenzioni per farci sperimentare cosa succede quando cambiamo punto di vista, portandoci a riflettere sul significato di identità e di complessità della realtà.

L’esposizione Cosa non vedi di me ospitata a Villa Paris è un’esperienza sensoriale in cui l’osservatore è invitato a mettersi in relazione con quadri e sculture, quest’ultime realizzate con i residui della pittura stessa, esposti a differenti frequenze luminose che, come singole identità, si offrono alla vista, per essere conosciute, nella loro specifiche individuali diversità.

Identità che, quando messe nelle condizioni di raccontarsi, lasciano intravvedere caratteristiche apparentemente inesistenti o nascoste ad un giudizio frettoloso dell’osservatore.

Vedere, quindi, da funzione fisiologica che ci consente di riconoscere quanto ci circonda, diventa un’esperienza emotiva vissuta dall’intero nostro essere che entra in relazione fisica e metafisica con quanto vede acquisendolo come conoscenza profonda.

“Ogni occasione e ogni incontro – afferma Alice Voglino – sono opportunità per cogliere aspetti apparentemente nascosti di noi e da noi. Vedere richiede tempo e relazione, richiede ascolto dell’altro e empatia, richiede impegno e comprensione.”

– Cristina Cuttica, art curator

Informazioni: 

Fondazione Cingoli | Villa Paris, Via Marcacci 1, 64026 Roseto degli Abruzzi (TE) | www.fondazionecingoli.com

Alice Voglino | www.alicevoglino.com

Articoli: Exibart

Alice Voglino tra gli artisti selezionati per l’esposizione ‘il Mormorio del Mare’ promossa da Independent Artists e Fondazione Dario Mellone, che inaugura domenica 25 maggio a Villa Brentano, Busto Garolfo (MI) in collaborazione con Fai Delegazione Del Seprio e Fai Delegazione Ovest.

Dedicata alla vita dell’ingegner Eugenio Villoresi, noto per il suo contributo fondamentale nella realizzazione dell’omonimo Canale e ricordato dal nuovo libro “Il Mormorio del Mare” scritto da Valerio Villoresi, la mostra vuole essere un omaggio alla figura dell’Ingegnere che con la sua tenacia ha saputo contrastare le avversità e compiere ad inizio del secolo scorso in Lombardia un progetto dai risvolti particolarmente positivi per la collettività e per il suo sviluppo economico.

Le opere di Alice Voglino in esposizione sono parte della recente ricerca Fragilità che fanno riferimento alla capacità dell’uomo di modificare se stesso e di conseguenza l’ambiente che lo circonda.

‘Per questa ricerca – afferma l’artista – ho appositamente imparato ad utilizzare l’uncinetto e il ricamo, lasciando spazio all’imperfezione della mia inesperienza come parte del processo, per rappresentare la fragilità umana nel percorrere l’esistenza. Ho preso spunto da lavori tradizionali del passato tipicamente femminili: la cucina luogo in cui si svolgeva la quotidianità della vita familiare e il lavoro a maglia insieme di creatività, conoscenza, competenza, abilità, progetto…’.

Il lavoro dal titolo Credi in te (tecnica mista su assemblaggio di tessuto antico, cm 80×58, 2025) è un assemblaggio di tovaglioli antichi cuciti e dipinti, ricamati con la scritta ‘Credi in te’ per suggerire che come esseri viventi siamo fatti di tanti pezzi del passato e del presente, diversi, cuciti assieme nel corso della vita, alcuni risultano diritti, altri storti e credere in se stessi è la via per accogliere la nostra fragilità umana e progredire.

Il lavoro dal titolo ‘Desiderare – Sognare – Creare’ (tecnica mista su tessuto in cotone lavorato all’uncinetto, cm 108×40, 2024) è una tela realizzata all’uncinetto, colorata e ricamata con la scritta ‘Desiderare Sognare Creare’. È una tela dalla forma imperfetta così come il percorso della vita in cui serve sostenere il desiderio e il sogno per andare oltre il momento presente.

‘Con la ricerca Fragilità – aggiunge Alice Voglino – ho cercato di approfondire la fragilità della condizione umana: ogni giorno ciascuno di noi sperimenta la fragilità dell’esistenza nel confrontarsi con un mondo in continuo cambiamento che ci impone costante adattamento facendoci diversi giorno dopo giorno, senza però per questo sentirci capaci di affidarci all’imponderabile della vita. Ho fatto mia la parola fragilità provando a vederla attraverso i miei occhi e pensandola risorsa di cambiamento collettivo.’.

La ricerca Fragilità nel suo insieme è come un vero e proprio percorso, formato da 4 tele tessute all’uncinetto dipinte e ricamate con scritte (che sono: La vita è trasformazione; Desiderare Sognare Creare; Siamo capaci di amore; Respiro profondo); 1 assemblaggio di tovaglioli antichi dipinti e ricamati con la scritta Credi in te; 20 tele (cm24x18) dipinte in colori acrilici su sfondo nero a descrivere l’energia potenziale dell’esistenza attraverso cui transitiamo lungo la strada della vita.

“Il Mormorio del mare” | Villa Brentano | Via Magenta 25, Busto Garolfo MI

25 maggio – 28 giugno 2025

orario: da martedì a venerdì su appuntamento e il sabato ore 14:30 – 18:00

Comunicato Stampa Independent Artists qui

Info: INDEPENDENT ARTISTS

Articoli: Artevarese

Alice Voglino tra gli artisti invitati al festival “Dal femminile al plurale” dall’8 all’11 marzo 2025 a Villa Bagatti Valsecchi, Varedo (MB)

L’artista Alice Voglino è stata invitata a presentare una selezione di opere della ricerca Non c’è confine al festival di lettura, scultura, pittura e musica sulle donne e delle donne “Dal femminile al plurale” che si svolge a Varedo (MB) dall’8 all’11 marzo nella cornice dell’ottocentesca Villa Bagatti Valsecchi.

Non c’è confine è la recente ricerca con cui l’artista ha approfondito il significato di identità correlato alla memoria utilizzando i corredi delle trisnonne che ha dipinto e quindi ricamato a formare segni come cicatrici che diventano cascate di fili colorati capaci di trasfigurare il significato del dolore vissuto.

Le opere in esposizione sono 4: 

• Non c’è confine #03 (2023, tecnica mista su asciugamano antico ricamato, cm 120×70)
• Non c’è confine #04 (2023, tecnica mista su asciugamano antico ricamato, cm 160×60) 
• Non c’è confine #10 (2024, tecnica mista su pizzo antico, cm 110×70)
• Non c’è confine #11 (2024, tecnica mista su tovagliolo ricamato, cm 75×30)

Organizzato dalla Fondazione La Versiera 1718 e curato dalla sua presidente Elena Riva e da Ilaria Centola, direttrice di Milano Scultura, con Manuel Zoia, direttore dell’omonima galleria milanese, il festival “Dal femminile al plurale” si offre come spazio e momento in cui le donne diventano protagoniste di nuove narrazioni attraverso le parole, la musica e l’arte. Ad accompagnare il palinsesto di conferenze e appuntamenti è la mostra “Dal femminile al plurale”, a cura di Ilaria Centola e Manuel Zoia, con la collaborazione tecnica di Loris Innocenti, che raccoglie le opere pittoriche e scultoree di ventisei artiste e artisti che esplorano la dimensione del femminile nella sua complessità per restituire un’immagine della donna sfaccettata e in continua evoluzione. 

“Dal femminile al plurale” | Villa Bagatti Valsecchi | Via Vittorio Emanuele II, 48, Varedo MB

8 – 11 marzo 2025

Opening: venerdì 7 marzo, ore 18-21 | sab e dom, ore 11 – 19 | lun, ore 11 – 18 | mar, ore 11 – 21 |Finissage martedì 11 marzo ore 19-21